En una era donde el algoritmo marca el ritmo de la vida y la hiperconexión digital ha sustituido el contacto humano, la cantautora Karen Rod alza la voz con Espejo Digital, una canción que no pretende señalar culpables, sino despertar consciencias. Inspirada por la impotencia que sintió ante el conflicto entre Rusia y Ucrania y la creciente indiferencia emocional de su entorno, esta obra se convierte en un espejo para quienes han olvidado lo esencial: el tiempo real, las relaciones humanas, el silencio y la empatía.
Desde una fusión entre synth pop, indie y rock melancólico, Karen Rod propone una pausa necesaria. En esta entrevista, nos comparte la historia detrás del sencillo, su proceso creativo y su visión sobre el papel de la música en una sociedad adicta a las pantallas.
1. ¿Cuál fue el momento o detonante emocional que te inspiró a escribir 'Espejo Digital'?
Sentí mucha impotencia por el conflicto entre Rusia y Ucrania y por la desconexión emocional que notaba a mi alrededor. Escribí Espejo Digital para recordarme y recordarle a las personas que la vida existe más allá de una pantalla, que podemos pausar las redes sociales para viajar o visitar a ese amigo que puede estar pasando por un mal momento y nos necesita.
2. ¿Por qué decidiste abordar el impacto de las redes sociales y la inteligencia artificial desde la música?
Estaba agotada mentalmente de tener que crear al ritmo de un algoritmo artificial que hemos alimentado como a un cuervo. El tiempo es vida y es necesario reconectarnos con las cosas esenciales que piden nuestra atención como el buen sueño, la paz espiritual, nuestra familia, nuestra salud.
3. En la canción mencionas la “hipervigilancia” y la “autoexplotación”. ¿Cómo crees que estos conceptos afectan nuestra salud mental en la era digital?
Estamos siendo continuamente observados por cientos de perfiles anónimos y herramientas que usan nuestros datos para mantenernos adictos a un caramelo virtual hecho a nuestra medida.
Nos autoexplotamos cuando sentimos que nada es suficiente: queremos saberlo todo, probarlo todo y serlo todo al mismo tiempo. La adicción a las redes sociales ha contribuido a la depresión y la ansiedad gracias a lo sencillo que es observar perfiles exitosos que solo son una versión digital impostada.
4. ¿Sientes que como sociedad estamos en un punto crítico respecto al uso de la tecnología?
Hoy la sociedad está siendo raptada por una segunda vida virtual que está engullendo la auténtica vida que es el contacto cotidiano, los besos, los abrazos, las felicitaciones. Ya no hay llamadas sin prisa, solo rápidos mensajes genéricos que no requieren de un compromiso afectivo.
Es muy peligroso caer sin darnos cuenta en un uso desmedido de un mundo digital que puede llegar a distorsionar la realidad y convertirnos en zombies devoradores de datos, personas y cosas materiales.
5. Dices que ‘Espejo Digital’ no es una crítica sino una invitación a la introspección. ¿Qué quisiste despertar en quienes escuchen la canción?
Creo que la música es un vehículo espiritual. Quise despertar la empatía y la humanidad, para volver a reconectarnos, para mirar hacia nuestro interior y volver a ser solidarios con el dolor del mundo exterior.
6. ¿Qué papel juega la empatía en el mensaje que buscas transmitir con este sencillo?
Me pregunto en qué momento nos desconectamos tanto de la realidad hasta el punto de volvernos apáticos a cosas tan propias de nuestra naturaleza como mirarnos a los ojos mientras comemos o hablamos.
Los seres humanos aprendemos del ejemplo, somos imitadores de conductas, y estamos normalizando comportamientos compulsivos y robóticos. La empatía parte de reconocernos como semejantes. Estamos en guerra con nosotros mismos cuando no actuamos como colectivo.
7. ¿Cómo fue el proceso creativo de la canción? ¿Cambió algo en ti durante su composición o producción?
Escribí la canción en navidad cuando aún vivía en Medellín en 2023, recuerdo que cambié solo una frase y mantuve casi intacto el primer borrador. Suelo involucrarme en todo el proceso de producción, desde la primera maqueta hasta que llega a mí el mix final del tema. La producción inició en 2024 y culminó en 2025 entre Londres y Buenos Aires. Mis voces fueron grabadas en México y mezcladas en Colombia.
Cada canción es como un pequeño libro que necesita de intención, sensibilidad, edición y extrema dedicación.
8. Musicalmente, combinas synth pop, indie y pop rock. ¿Cómo definiste el sonido de esta canción y qué elementos cuidaste especialmente?
Exploré sonidos modernos que pudieran integrarse a una base rockera ochentera. Mi rock es melancólico y ecléctico, así que puedes escuchar sonidos atmosféricos que tienen esa influencia etérea de la música electrónica.
Cuidé que la mezcla de los instrumentos no interrumpiera el mensaje para disfrutar de la melodía de principio a fin sin que cayera en lugares comunes.
Me gusta que la canción sea contundente más no incite a la violencia.
9. ¿Qué significado tiene para ti que la canción fuera escrita en medio del conflicto Rusia-Ucrania? ¿Cómo influyó ese contexto global en su contenido?
Días anteriores a escribir Espejo Digital había estado siguiendo en vivo los medios que cubrían la guerra entre Ucrania y Rusia. Sentí que tenía mucha suerte de no estar allí y que había cosas más importantes que estaban quedando eclipsadas por videos absurdos en TikTok e Instagram.
Cuando empecé a tararear el estribillo al comienzo sentí la necesidad de emular el ruido de la pólvora que se escuchaba desde mi ventana y el sonido violento de los proyectiles que terminaban con vidas inocentes del otro lado del mundo.
10. En el videoclip decidiste no aparecer como protagonista. ¿Por qué tomaste esa decisión artística?
Decidí no ser protagonista del video y permitir que cada persona se identifique con la historia desde su propia visión. Quise entregar un mensaje audiovisual con mucho respeto y estética, conservando siempre el estilo minimalista que prevalece en todo lo que hago.
11. ¿Cuál ha sido la reacción del público hasta ahora frente a 'Espejo Digital'? ¿Te han compartido experiencias personales relacionadas con el tema?
Mucha gente coincide en que están agotados, que el tiempo no les alcanza como antes y se sienten solos. Hace unos días, una persona me escribió un mensaje para decirme que cómo los jóvenes están abducidos en el celular al punto que ignoran a sus padres y prefieren los consejos de un influencer.
En lo personal me envío a mí misma post que quiero leer después pero que nunca termino de verlo por completo, y así voy acumulando pendientes innecesarios. Es romper con ese circulo de ansiedad de consumir “algo” en mi caso conocimiento. Pero todo lleva a lo mismo, a un rapto de consciencia.
12. ¿Cómo conectas esta canción con tu sencillo anterior, 'No Estamos Solos', que también aborda una temática emocional profunda?
Ambas canciones están enlazadas espiritualmente. El contacto humano es la fuente de la vida. Cuando dejamos de mirarnos y somos seguidores anónimos nos volvemos indiferentes a los sentimientos y necesidades de los demás.
13. Tu música parece buscar siempre un propósito más allá del entretenimiento. ¿Cuál sientes que es tu misión como artista hoy?
Quiero crear música que te permita tomarte una pausa, mirar hacia adentro y te movilice a romper esquemas y cambiar de perspectiva. Música sensible y consciente que te acompañe en tu viaje personal.
14. ¿Qué nos puedes adelantar sobre tu próximo sencillo ‘Viviendo de lo Efímero’ y sobre el álbum que lanzas en 2026?
'Viviendo de lo Efímero' sigue la línea de temas sensibles que buscan impulsar a una evolución interna. Mi nuevo álbum es un reflejo no solo de mis propias experiencias sino de los temas que me interesan como el despertar de conciencia, la influencia de las tecnologías en la ingeniería social, la depresión, la sociedad del cansancio, por mencionar algunos.
15. ¿Cómo visualizas la expansión de tu propuesta artística hacia otros países y públicos en los próximos años?
El público se construye a partir de mi propia evolución, empecé cimentado las bases en mi país de nacimiento Colombia y en mi país de residencia que es México y poco a poco comienza a haber un interés de nuevos escuchas en otros países del sur y en España en donde el rock y el indie sigue teniendo una escena relevante.
Y aunque las audiencias hoy en día son impredecibles, mi intención es desarrollar una propuesta que trascienda idiomas y territorios, adoro el español, sin embargo, espero adaptar mis letras a otras lenguas.
